Верная музыка!

Первый LP Soft Machine как правило привлекал внимание своими подвижными частями конверта для грампластинок, а также присутствием на оном ультра талантливого сочинителя песен Kevin Ayers. Но музыкально, Volume Two лучше выражает дадаистические причуды и и силу авангардного рока к которому склонна группа. Hugh Hopper играет поверх Ayers на басе, и их фазовые тоны и склонность к экспериментам вытесняют поп акцент Ayers'а. Творческое ядро после выхода этого, наиболее прогрессивного альбома из всего прогрессивного рока, перешло к Robert Wyatt'у. Он создавал музыкальные аранжировки для причудливых идей Hopper'а на коллекцию потока-сознания мелодий на первой стороне ("Rivmic Melodies"). Совсем не похожая на первую запись, которая звучала порывисто и часто убаюкивающие, эта запись имеет лучшее сочетание, и более живой звук. Добавление секции трубачей усовершенствовали не гитарную линейку Софтов, а клавишник Mike Ratledge, чья музыкальная эрудиция часто сталкивалась вначале с духовно-свободными Wyatt, Ayers, и Daevid Allen'ом, осветлил пластинку своим прикосновением. Он даже способствовал появлению одного из ярких участков альбома в композиции "Pig". Но это был не Wyatt, который добавил еще один музыкальный изумруд в их артистический рост. Он предложил использовал свой голос, как джазовый инструмент, сотрясая воздух (на испанском!) на "Dada Was Here", и звуча полностью откровенно в "Have You Ever Bean Green" (короткий трибьют для Jimi Hendrix Experience), с которыми Софтывыступали ("Thank you Noel and Mitch, thank you Jim, for our exposure to the crowd"). Фанам Кентерберийской сцены также понравится "As Long As He Lies Perfectly Still", любовный трибьют для экс-главы группы Ayers. Это одна из записей, которая эффективно смешивает рок, абсурдный юмор, джаз, и авангард, и упускает свой статус, как классический, только благодаря некоторому диссонансу инструментов на 2-ой стороне.